在海外华人艺术家中,关伟先生的标签尤其多:画家、雕塑家、装置艺术家、‘跨越东西方文化的实验者与实践者’,‘中澳艺术交流的使者’等等。1993年便移民澳大利亚的关伟先生在跨文化的人生旅程中自然是有着丰富的体会,这体现在他层次丰富、内涵饱满的各类作品中。
关于这一点,澳洲社会也是非常认同。前新南威尔士州美术馆馆长埃德蒙·卡彭说:"我们都非常熟悉他精彩而富有特色的作品;我从来不认为关伟的作品中有太多过于强烈的“信息”,反而作品中充满了叙事性、机智、幽默和明确的目的。
他的作品隐含着一种善良、人性和乐观的精神。在关伟的作品中,人们显然可以感受到他对中国深切而不可忽视的归属感——他对自己固有文化的忠诚是毋庸置疑,还有对他在移居的家乡澳大利亚的见闻的轻描淡写和奇思妙想。”(译/Yaru)
中国当代艺术策展人顾振清也曾评价道:"关伟是一位见多识广的艺术家。他的艺术具有广博的知识含量、开放的文化包容性。可谓纵横历史人文,包罗人间万象。他的视野整合了全球化经验,看待万事万物渐渐具有一种接近于宗教的宽容精神。对于自然界、人世间的种种现实表象,关伟从未收敛发现、摄取、探究的好奇心。对于精神世界的种种幻象和终极真谛,关伟也从未放下质疑、反诘和思辩的能动性。"
近期在墨尔本坎特伯雷区的ACAE画廊开幕展上,关伟先生也应邀参展,展品是其2016年的系列雕塑作品‘渡’。作品采用大小对比,大是一个类似“佛”的形象,小是人的形象。中间用“云”来过渡。使人和佛产生一种有趣的组合。同时虚的云和实的人与佛,也使作品有一种既轻松又神秘的感觉。
如作品No.1,只有人的两条腿,上半身消失在云的虚幻之中,给人一种腾飞进入极乐世界的感觉。2号,3号在强大的“佛”的保护下,自由自在的翻滚,得到一种自在的快感,4号好像是要进入佛的世界之中;5号是在’佛’的世界之上俯看芸芸众生。本作品风格简洁,生动有趣,合于禅理,直指人心,既幽默,又优雅。
关于‘渡’的创作灵感,关伟先生引用的是印度的一则故事。一条小鱼向一位老鱼王问道:“我常听人提起海的事情,可海是什么?它在哪里?”鱼王解释说:“你不但在海里居住,在海里活动,而且还把生命放在海里。海在你里面,海在你外面,并且,你生于海,终归于海。海包围着你,就像你自己的身体。”
我们每个人都有向善之心,都有追求快乐之本质,但是在纷纷扰扰的大千世界,和使人焦虑不安的世俗生活中,我们迷失了自己。本作品“渡”就是想表现一种快乐的禅意生活。禅是一种精神,禅相信人的清静自性和善。禅要一个人的心自在无碍,发现本心,走向智慧和快乐的生活。
对于禅的探寻,对出生在中国的关伟先生而言仿佛是一件与生俱来的本能。他创作于2014年的系列作品‘云之上’中便用‘云‘这个意向代表禅意。云同时也是关伟先生长期在绘画作品之中使用的一种很个人化的视觉符号。
作者希望自己能像云一样的生活,像一朵云栖息在山上、海上、地上。风吹到哪里,云就飘到哪里,安安静静,没有什么事情要达成,也没有什么东西可以失去,只是享受无为的存在,庆祝当下的喜悦之情。身体在云上自由快乐地伸展,也传递了反对一切来自政治、社会、商业等各种体制对人的自由和个性的束缚之意。
在关伟先生的作品中,代表自由的不仅是云,还有水。名为“海洋”的雕塑作品借鉴了中国古代佛像雕塑的一种方式。特别是水的造型,来自于如来佛座下的莲花托。三维重量感的雕塑借着这个“水托”重量感顿时消失,同时进入了一种轻柔、漂浮的水世界之中。身体在水中快乐地自由伸展。
中国哲学中讲究的天人合一在很多艺术作品中都有各种各样的呈现。对于关伟先生而言,‘天’,也就是宇宙万物,包含了一切动物,甚至包含了人类对动物界的神话般的想象。
2017年的‘吉祥物’系列雕塑就展示了关伟先生对天人合一的理解,他反向用人的特征去创作了三个可爱的“吉祥物”:天猪、威龙、鱼神。猪、龙、鱼都漂浮在云朵之上,流露出怡然自得的表情。这样的境界,不禁令人心向往之。
编辑:Elaine Yang 杨乐
图片提供:关伟
此篇文章刊登于《澳中商圈》2019年8月刊,品味人生 Perspective,P8-P11.