墨尔本拥有世界上最大的电车网络，自1889年10月第一条有轨电车轨道投入使用以来，墨尔本的电车事业开始蓬勃发展起来，在覆盖率、载客量、可靠性和安全性等方面都居于世界前列。

W型电车 图片来源：visitmelbourne

墨尔本于1923年运行的W型电车是墨尔电车的经典型号，因此维多利亚州政府将投入大量资金恢复运营W型电车，并对W型电车进行了全新的改造。而现行的E型电车也将会得到升级，让乘客感受更加安全舒适的新型电车体验。

E型电车  图片来源：Hit Network

在墨尔本，一部部徐徐而来、穿梭在都市之中的有轨电车，可不只是交通工具那么简单，它与这座城市的变迁有着深厚的情感联系。如今，艺术家更将创意文化与本土生活融为一体，把电车玩出了新花样！

除了作为日常交通工具，在南半球最美丽的艺术之都墨尔本，电车已经无疑成为了一件精美的艺术作品。从2013年墨尔本艺术节开始，墨尔本已经将有轨电车打造成为移动的艺术画廊，被誉为“行走的艺术品”。

2017年艺术电车之一 图片来源：creative.vic.gov.au

自首次亮相以来，已实行６年多的墨尔本“艺术电车”项目邀请维多利亚州当地艺术家以有轨电车车厢为载体进行艺术创作，为市民和游客带去移动的艺术享受。每年的“艺术电车”项目将会选出八个优秀作品，电车成为了艺术家们的全新画布，他们把各个学科中的灵感，装扮到整个城市的电车路线上，将艺术与交通工具完美结合。

今年的“艺术电车”采用了维多利亚时代的艺术家Oslo Davis，Nick Howson，Stephen Baker，Oli Ruskidd，Troy Innocent，Hayley Millar-Baker和Valerie Tang的设计特色，以及已故艺术家David Larwill的作品，8辆崭新的艺术电车已经整装待发，驶向墨尔本的大街小巷。

电车273号

1986年，David Larwill（1956-2011）的作品被绘制在一辆W级有轨电车上，这幅大胆的作品当时被拍了下来，并在今年的节日进行了重新创作。

电车2009号

Hayley Millar Baker的设计借鉴了土著人世代相传的经历，探索了人与乡村、土地、动植物之间的联系。

电车5002号

画家、版画家Nick howson的设计将电车描绘成一个人群的集装箱，里面装满了来自各行各业的人物，他们就这样一起游历城市风景。

电车3003号

街头艺术家、壁画家Ruskidd使用鲜艳的色彩和漩涡图案在他俏皮、迷幻的作品中创造出一种抽象的生物和隐藏的实体。

电车5106号

Innocent的几何图像是交互式的，当使用增强现实应用程序查看经过的电车时，会显示另一层动画和声音。

电车3532号

Davis的设计展示了游泳，并将城市中流动的人海与游泳者在水中流动的形象联系起来。

电车2012号

9年级学生Tangs的设计反映了墨尔本丰富的多元文化以及我们作为个人为社区带来的新面孔，新色彩和新生活。

电车2054号

艺术家、壁画家Baker的设计是一幅具有象征性元素的墨尔本几何肖像，代表了人们为城市贡献的独特形状。

这些艺术车厢分布在墨尔本８６路和１１路电车线路上。坐在这样的电车里，耳边是电铃声，车身是各式各样的图案，而窗外，是整个浪漫的墨尔本。在墨尔本的你，发现过这八件“行走的艺术品”吗？