你敢信？长发披肩，玳瑁眼镜，两撇小胡子，黑上衣素长裤，一双运动鞋，眼前这位没有花架子的腼腆中年，却是当今香港摄影界最受推崇的人物。
夏永康，香港最红的摄影师之一。
不懂得拍照，却成了王家卫的御用摄影师，成就其电影里无数的经典海报。
香港娱乐圈有一句话：没被夏永康拍过的，都不好意思说自己是明星。
他用镜头记录下大明星们从未曝光的“私密”生活。
你可曾见过躺在床上睡意正酣的张国荣？
可曾见过如此俏皮的张曼玉？
见过巩俐披头散发“流落”街头的模样？
他是大明星们的贴身摄影师，亦是他们的亲密好友。
王家卫、张国荣、张曼玉、梁朝伟…都叫他“阿wing”。
他似乎有种神奇的魔力，能让大明星们卸下心房，呈现最真实的模样。
▲莫文蔚
♯01
成为“不速客”
转机
夏永康，毕业于加拿大有名的艺术大学。
他始终记得老师说，不需要学习技术性的东西，这些就交给助理，自己就当艺术家。
于是，回到香港的夏永康只会开、关，其余的什么也不会，光圈和构图一概不懂。
在认识王家卫前，他只是一名不受欢迎的摄影师。
1997年，古怪的夏永康遇上了同样古怪的王家卫，俩人一拍即合。
第一次见面时，王家卫看着夏永康的照片说：“你的作品好像都和别人不大一样？”“是啊，都没人喜欢。”夏永康没想到，自己随口一句吐槽，却正合了王家卫的脾气。王家卫拍电影没有剧本，想法飘在空中，巧的是夏永康拍照也没有章法，瞎搞乱来。同一年，夏永康懵头懵脑地只带了最基础的装备，就跟着王家卫远赴阿根廷。别人拍电影时，他就蹲在地上拍摄各种剧照，像个透明人，整个剧组都没有人理他。
彼时，他还不知道消音器的存在，拍照时发出的快门声，经常影响到现场收音。他成了“不速客”，被收音师们以各种方式赶走和投诉：“你是不是想死啊？”
无奈下，拍摄时长被压缩，他只能在拍戏间隔时拍摄，剧照反成了花絮照。巧合的是捕捉演员半出戏的自然状态，竟成了夏永康的一种独特风格，耐人寻味。
“你看到的不是表演，而是演员在等摄影师、等打光、在休息。这种状态好像一个故事，而你不知道那个故事是什么。”电影里经典的天台戏，他心想一定要拍出好照片：“如果没有我会死的、会跳楼的。”
于是，他索性背着长镜头，跑到了对面大楼的天台上，成就了一张经典。《花样年华》剧组，夏永康偷懒时随手拍的一张照片，又是一张经典。
后来，王家卫习惯性寻找他的身影，因为王家卫知道他站的位置永远是最佳视角。
某次片场里，张国荣正酝酿情绪，却被夏永康一个劲地“咔擦”声连连打断。惹得张国荣直接跟王家卫告状：“那个‘肥仔’是谁？叫他不要拍还拍，你快让他停下。”哪想到，王家卫非但没叫停，反而在远处使眼色，叫夏永康继续拍。事后，张国荣问他：“我骂你、骂导演，你还在拍到底为什么？你可以告诉我吗？”“哥哥，不好意思，因为是导演请我、付钱给我的。你骂我，我回去还可以睡得着。导演骂我，我睡不着的，因为他是给我工资的人。”这一段实诚的话语，意外地戳中了张国荣：“从今天开始，以后照片你来拍。”彼时，张国荣回归乐坛不久，舞台上是妩媚明艳，私底下则像邻家哥哥平易亲切。大明星的双面模样，统统都被夏永康的镜头一一捕捉到。“像普通人一样，非常懂得照顾朋友，什么人他都照顾。但是他的动作肢体就是非常美，很简单却又很酷。而且是自然的，不是刻意。”2000年，张国荣带着夏永康来到内地，他说：“我很想回家”。上海、杭州、北京、重庆…蜕下明星光环的张国荣，像一个“大小孩”。骑着车在公园里乱逛；在船边拨弄水花；蹲在路边看大爷们下棋，露出纯净的笑容…没有丝毫的精心设计，夏永康在一旁拿起相机，仅仅是记录。“所有东西都是缘之使然。我觉得不需要固定好一切，就算出现状况也是缘分。”物是人非，多年后，夏永康仍记得张国荣替自己买咖啡时说的话：“因为我是你的朋友，我并不是明星，为朋友买杯咖啡是再正常不过的事情。”比如装作其他人，在片场偷袭拍摄对象，观察和捕捉对方那个出其不意的瞬间。
▲张曼玉、梁朝伟、张震、范晓萱、木村拓哉、小田切让、蒂尔达·斯文顿、谢霆锋有时候，夏永康会给出一个故事情节，好让人进入情绪，去捕捉情感流露的瞬间。汤唯第一次拍摄大片时，紧张得连手都不知道放在哪里。夏永康就让她想象：自己的狗刚刚去世，男朋友正打电话过来。渐渐地，汤唯被带入到故事里，紧张感减少，进入到了最佳状态。你有个老公在英国，每年寄很多衣服给你，却不能回来陪你。所以你穿得很好，但还是住在一个农村里。沾染了烟火气的张曼玉，像一颗熟透的果实，自骨子里散发出迷人魅惑的芬芳。时而张狂冶艳，时而脆弱彷徨，有着那个年代特有的躁动，也藏着周迅过去的影子。也有时候，他不会假设场景，只是让助理和对方聊天，自己则躲在一旁偷拍。
“我希望发掘出另一面，可能妩媚，可能刚强。那些不经意的神情，往往最性感。”乱发、香烟、红色指甲油…暧昧的氛围，看不穿、说不透的神情，构筑了“性感”。“我一定会想要颠覆那些东西，心态一定是反转常规，你要这样，我一定不这样。”即使拍完后，很多人不喜欢，他也觉得OK，说自己已经做好被骂的准备。早年，夏永康替明星设计封面，常常做些实验性、颠覆传统的东西。比如，把唱片封面设计成雪糕包装的模样；提前20年，在封面上使用拼贴设计…结果玩砸了，搞到最后连钱都收不到，但他也不怎么介意，依旧是我行我素。关于标签、风格，他说无所谓，什么都可以，否则就会像一把枷锁把自己限制住。关于别人的评价，他说不强求被别人理解，不想被别人的眼光和看法绑架。关于工作，他说就算不拍也没关系，自己可以回家吃饭。很多时候，他用“玩”来形容摄影，常常在工作完成后，就删除掉照片。在他看来，最好“玩”的就是把自己的东西拔掉，忘记自己的风格。像重新开始一样，忘掉拍摄技巧，刻意去拍摄一些有问题的画面。
即便效果不好，也没关系，他更在意能否将那刻的真实感受，捕捉到镜头里。“如今我拍的东西越来越简单，越来越为了自己拍。拍摄是我生活的一部分，是真实的过程。”HEAVENRAVEN | 夏永康：规矩也好、技术也好，摄影就是 F**k it ，什么都可以WeLens | 王家卫御用摄影师：“暧昧对我来说很性感”BIE别的 | “王家卫御用摄影师” 夏永康：越是当下的东西，越会过时NOWRE | 一个人，一座城，夏永康眼中的 “最香港”编辑：南瓜
来源：普象设计小站
