Locking，锁舞，最初被称为Campbellocking ，是funk dance和街舞中的一种舞风，现今也与嘻哈有所关联。锁舞依赖快速、明显的手臂及手部运动，搭配比较放松的臀部和腿部。这些运动通常又大又夸张，往往极具韵律感并且和音乐紧密结合。锁舞是相当表演导向的，经常借由微笑或高举双手击掌(giving a high five)来与观众互动，具有喜剧性质。

锁舞最初是随着传统放克(funk)音乐舞动，例如灵魂音乐之父詹姆斯·布朗。Funk音乐如今仍然广泛地为跳locking的舞者们所偏爱，许多锁舞比赛也使用funk音乐，像是法国的locking淘汰赛Juste Debout等。

Locking这个名字是由“锁”（locking）的动作的概念而来，这个概念基本上是指从一个很迅速的运动中凝固不动，然后停在一个特定的姿势，短暂地保持那样的姿势之后，又继续回复到原来的速度。锁(locking)的动作就会与许多相对快速而连续不断的运动产生一种强烈的对比。锁的动作向着观众或其他舞者施展，并且结合了默剧风格的表演。Locking包含了相当多的特技以及严苛的肢体活动，例如炸膝盖(landing on ones knees)及劈腿。这些动作经常需要某种形式的膝盖保护。

Locker的衣着风格包含色彩鲜艳的条纹袜子、束在膝盖的裤子、彩色明亮的大领缎带衬衫、又大又亮的蝴蝶结、巨大的Apple Boy帽子和白色手套。

后来，锁舞成为逐渐兴旺的嘻哈舞蹈文化的一部分，并且影响了更为近代的舞风，例如popping、breakdancing和liquiding等。现在Locking仍然十分流行，目前许多艺人，像是碧昂丝，在他们的影片中以一些从锁舞舞步中延伸出来的动作为特色。

Waackin，甩手舞，街舞的一种，也被称为Wacking，但标准称谓还是Waackin。

其动作看起来融合爵士、机械、战斗舞等等元素，非常的具有观赏性和传播性，极具视觉冲击力。

根据舞风，如果非要给wacking定义，应该属于NEW JAZZ范畴，因为其动作大多成分是NEW JAZZ风格;从感官上分析又具备SEXY JAZZ类型，相对来说比较适合女孩子跳的舞蹈，所以WACKING迅速走进酒吧等娱乐场所，成为了众多舞蹈的焦点。

waackin以小手臂的转动为主，动作集中在手部。但是舞者也常常加入一些jazz,hiphop,house等的动作进去，所以有时我们也会看到其身体的律动。

Wacking”如果由根说起的话，那可以倒带到20世纪初期。那时有些非常隐秘的同性恋的夜总会经常会有男人穿着女装，用着女人的歌曲登台演出。在Wacking确定名字和成为主流舞蹈之前，那些也场的表演者们在舞蹈上是非常有创造性的。对于Wacking来说，Disco Music的出现使它找到最棒的媒介。在70年代初的LA，Lamont Peterson是第一个用手臂和身体去Dance to music的人之一。随后像Mickey Lord，Tryone Proctor等Wackin Dancer也开始转动手臂，使手臂和手在非常快的转动下去驾驰Disco Beat。到了70年代中期时，舞者Tinker, Arthur, Andrew, Lonnie Carbajal, Michael Angelo, Billy Starr, Billy Goodson, Danny Logo, and Victor Manuel等人一起在中央剧场里练舞，一起完善和切分Wacking中的动作。

可能许多朋友都曾有错误的理解，认为Wacking是来自Lockin，或者说是一些女生把Lockin给改变。其实这些说法都不对。当时的在同性恋非常遭歧视的时代，Wacking最初只有黑人和拉丁美洲人的同性恋们的社区才有，而同性恋社区是独自对Wacking的创造和美化而负责的。可能Wacking和Lockin它们有一些相似的地方，但是它们是全然不同的舞蹈。

地板霹雳舞（Breaking、Breakdance、b-boying），是街舞的一种，也是第一种嘻哈舞种。1970年代起源于美国纽约市的布朗克斯区。Breaking的中文翻译是地板，地板动作或霹雳舞。比较值得注意的是，早期跳霹雳舞的舞者多为西班牙语裔美国人，而非非裔美国人，然而他们当初偏好的音乐风格却大大影响至今嘻哈音乐。

霹雳舞起源于美国，它的创始人是美国东岸黑人歌星詹姆斯·布劳德。他于1949年在电视上唱新歌时，自己创作了一种稀奇古怪的动作，青年们竞相模仿，并在街头进行跳舞比赛，因这种舞蹈大都在街头表演，故又称“街头舞蹈”，即街舞。这种舞蹈传到西岸洛城后，又出现了模仿机器人或傀儡动作的机械舞。美国东西两岸两大派街头舞蹈结合起来，深受青年们的欢迎。

到了1970年代末、80年代初，出现了—个新的霹雷舞蹈团，称之为“祖鲁族”。祖鲁族中出现不少霹雳舞星、祖鲁族擅长表演“臀转”和“蜘蛛步”等舞蹈技巧。祖鲁族舞者对舞蹈动作进行不断地更新，每一个人从不做与别人相同的动作。这一时期除舞蹈动作与姿态不断翻新、丰富多彩之外，还山现了许多高难度技巧，如“身躯向上扭摆”、“背转”、“风车转”等。

霹雳舞的动作大致可以分为五类：摇滚步(Toprock)、排腿(Footwork)、大地板(Power-move)、定点(Freeze)和翻滚(Flip)。

爵士舞蹈是非洲舞蹈的延伸，由黑奴带到美国本土，而在美国逐渐演进形成本土化、大众化的舞蹈。爵士舞是一种集芭蕾舞、现代舞、African Dance、Show Dance、Theatre Dance、Social Dance 和 East Indian Folk Dance 於一身的多元表演舞蹈，因此独具特色、别树一格。爵士舞的种类主要分为技巧灵敏的踢踏舞TapDance、舞台式爵士TheatricalJazz、街头爵士StreetJazzDance、现代爵士NewJazz等; 爵士舞於二十世纪早期因循爵士乐自然伴随而演进下来，最早的爵士舞蹈是由黑人的社交舞配上爵士音乐来表演的，盛行於美国南方的乡下，特别是纽奥良城的一些业余舞者，他们会在聚会上或俱乐部的场所表演爵士舞蹈。到了一九一七年，当时的流行舞者顺著歌词的意思来表演，有一位叫班顿欧尔斯崔（W. Benton Overstreet）写了一首歌叫 “The Jazz Dance”，而这首歌裏的 “Jazz Dance” 就变成爵士舞蹈的永久代名词，爵士舞的名称就此产生了。

其实New JAZZ翻译过来不是新的爵士。它的全称是NEW YORK JAZZ。NEW JAZZ早期是在美国纽约由芭蕾所演化过来的，创造出了芭蕾融合HIP-HOP的街舞魅力。它的起源是来自10多年前, 珍娜杰克森的歌曲"If"的MV(目前没有线上可观看的网页,但可从Kazza下载) 。MV里的舞蹈比较偏向传统爵士,但在那时,MV里的编舞除了传统爵士的power以外, 也加入了展现女性身段的性感动作。那时候的名词就是power jazz。此项舞蹈所展现的感觉，受到日本的青睐,遂有后来的流行代表~ 安室奈美惠,诸如此类的舞蹈产生,之后才开始有NewJazz自己独特的舞蹈风格和名词。

其实这个风格名字从最早的LA Style到现在的choreography这之间的衍变过程中，这个风格的走向也慢慢在产生变化.

最早见听到到LA Style这个名字， 应该是nick bass的because of you这套舞，激起了当时无数人的膜拜和模仿 — 视频链接 ：https://link.zhihu.com/?target=http%3A//v.youku.com/v_show/id_XMTY2Mzg5NTI4.html

那时LA Style动作之间会加入许多控制、延伸。NICK、SHUAN等，编舞都还会夹杂着一些很MJ的动作，这一代的编舞受MJ的影响相当的大。

LA Style 接下来又被称作 contemporary hip-pop.

contemporary在其中指的是现代舞，于是我理解为，把现代舞的动作延伸感和情感表达的方法，结合HIPHOP的节奏性和爆发性的动作而诞生出来的舞种，这个名字出现时应该是美版的舞林争霸也就是so you think you can dance在国内火起来的时候, 这时的网络上视频清晰度渐渐提高，也掀起了国内dancer的大量学习和精仿。那段时期，由于编舞师的逐渐增多，整个风格的走向也逐渐多元化起来，有依旧坚持着最早风格的，有加入现代舞元素的，有融入比较krump的等等，从这个时候开始，编舞已经无法用单一的舞种来命名，因为所涉及到的舞种和元素相当的丰富。于是到了现在，便有了编舞（choreography）这一说法。而Urban Dance 这一说法大概是从Urban Dance Camp(世界顶级编舞强化训练营)简化而来。

与其说是个新舞种，其实它更准确的说是一种新风格。因为choreography是融合了poppin控制，power jazz的发力，house的步法以及krump，lockin的律动等诸多舞蹈形式中各种元素交织成的结合体。也许正是因为这种取百家所长的因素，使得choreography这种舞蹈形式近些年来飞速发展。