爱丽斯泉印记 | 我端着相机,去偷窥这座城市。

2019年10月31日 ertland澳洲打工度假





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冬日的清晨,端着相机,漫步在这座城市里。

城市在阳光下缓缓苏醒,早起的人们,步履不停...

日出,蓝天,微风,鸟儿。昨夜的篝火派对,只剩下未灭的烟火、威士忌的酒瓶...

慢节奏的生活,时间悄悄似水流去,却不自知。


每周六,市中心都会举办市集活动。一清早,商家便开始准备摊位。那些琳琅满目的手工制品,实用而不失精致;

八九点后,街上的人越来越多,这座小城也越发热闹起来...



短片制作思路


后文旨在分享个人制作视频的过程,专业人士勿喷




1

拍 摄


8月份,在爱丽斯泉找工作之余,经常会带着相机在市里闲逛,遇到值得拍的人和景,便记录下来。


●拍摄时间:

大部分素材拍摄于日出后2小时,另一部分拍摄于日落前2小时内。这两个时间段光线很柔和;太阳的位置比较低,很适合拍逆光场景。


●拍摄地点:

爱丽斯泉(位于北领地)市中心两公里范围内。另外专门在一个周六的早晨,去拍集市(地点:Todd Mall)。


●拍摄器材:

相机:Sony a7m3, FE4 / 24-105.全程手持拍摄;

无人机:DJI Mavic Air。




2

剪 辑


因为在拍摄前并没有拟定具体的短片主题,所以在整理完所有素材后,开始——


1.确定主题内容(也就是我想要这个短片想要表达什么样的故事);

2.筛选并初剪与主题相关的素材;

3.寻找配乐;

4.将所有片段排序并精剪,插入文字;

5.调色;

6.整体修改,完成最终版。


PS:短片是用剪辑软件Pr完成的。


●主题内容:

展现这座城市在清晨里的生活气息。分为两段:第一段是在平日里,早晨上班时分的景象;第二段是周末集市的景象。


 ●筛选初剪:

按画面分类:全景,远景,中景,近景,特写;

按素材分类:人物,动物,静物,风景。


初剪:把每段素材里最完美的一段剪出来。比方在剪辑人物动作时,把动作的peak(最高点)剪出来,如转头、伸手、睁眼的那一刻(当然所有的片段都要根据剧情需要来剪)。


 ●寻找配乐:

音乐也是短片里非常重要的一部分。配乐在我所制作的这种类型的短片中,占据1/2的分量。因此每次会很用心的去选取音乐。


根据此次短片内容,我想要用音乐营造一种轻快悠闲的氛围。所以选用了一首节奏感强、欢快的轻音乐。里面刚好包含两个音乐高潮,和我想表达的两个故事场景相匹配。


●精剪:

根据音乐节奏,将所有片段大致排序为:


开头:

航拍空景,交代故事时间地点(日出时分的爱丽斯泉)。


第一幕:

清晨,人们去上班。在不同的地点,发生着相似的故事。

中间穿插了一段:篝火派对结束后,留下了一堆未燃尽的柴火,威士忌的酒瓶,联想到昨晚有那么一群人围坐在这里,喝酒聊天。


第二幕:

音乐再次逐渐进入高潮。周六的清早,商家们忙碌准备着货摊。八九点后,人们陆陆续续来到集市里,街上也变得越来越热闹。


结尾:

航拍空景,首尾呼应。太阳高高升起,空中俯瞰这座城市,它在荒漠里朝气蓬勃。


卡点:

我喜欢根据音乐的节奏,将每个镜头卡着鼓点切画面。并且尽量将人物的动作、镜头的抖动也跟着鼓点,有节奏的运动。


比如为了让短片里人物的走路的步调是踩着鼓点的,会调整画面的播放速度;当音乐里有一个很重的鼓点,我也会在切到下一个画面时,从镜头抖动的那几帧画面截取,这样看起来短片的画面像是被鼓点震动的一般。


添加文字:

为了让片头片尾的标题文字,与画面的运动相结合,并形成互动,我在Pr里调试半个多小时:分别调整航拍镜头的运动速度,画面的大小,文字的位置大小和渐隐渐出的时间。使文字与画面匹配得自然顺滑。


●调色:

先预调色,挑选几个不同场景的片段,调一遍色,然后试着统一它们的色调。我在完成了这一步之后,发现除了日出的几个航拍镜头外,其他的片段都是适合调成冷色调。


于是我的调色思路是:整体偏蓝绿色调,高光偏深蓝,阴影偏青绿。呈现出复古胶片的感觉,灵感来自于电影《龙纹身的女孩》的色调。


●整体修改:

在调完色之后,短片算是初步完成。接下来就是一遍遍地回放,检查短片中有哪些问题,比如:每个镜头衔接是否合理;是否需要二次构图;最重要的是这些镜头组合在一块,是否和谐统一,能否传达出故事的核心内容。




3

总 结


不足之处:

故事平平无奇,短片的高潮不带感;

短片后半部分比较拖沓,不吸引眼球;

人物的特写镜头太少,没有大特写;

有些镜头的取景不合理,比如电线杆入镜;

调色过于偏冷,不符合短片想要传达出的那种欢快的氛围(也是由于个人偏好于蓝色调)。


Tips:

前期做的准备工作越多,剪辑的效率越高。比如:将素材分好类之后,在Pr里将每一类镜头用不同颜色标记,这样在剪辑时就很容易找到你想要的镜头;

手持拍摄虽然废片率很高,但是一些镜头的轻微抖动,让画面更具有动感。电影《谍影重重》系列就是最好的例子;

虽然剪辑没有一套固定的模式,但是按照一些最基本的技巧,一般是不会错的,比如:静接静,动接动;

画面太呆板的话,在Pr里做个镜头推拉,画面瞬间活起来;

画面中尽量避免纯黑、纯白色。阴影部分可以稍微偏红、偏绿、偏蓝,这样也会更有电影胶片的感觉。具体偏哪种颜色,由整体色调来决定。




4

资料推荐


书籍

《故事:材质、结构、风格和银幕剧作的原理》

——罗伯特·麦基 


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视频教程

《用镜头讲故事》—Stillmotion

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后续


自己在短片制作方面还只是个初学者。

此次分享制作视频的过程,一是希望能给你带来些许帮助,二来算是总结反思,方便下次做得更好。

如果你对视频和文章有什么建议意见,可以后台私信我。

让我们共同进步。


下期见!


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